沈光宇，1956年生于杭州，本科学历，国家高级美术师、国家民族画院画家。经上海师范大学美术学院（油画）专业研究生课程班、上海美术家协会浦东艺术沙龙油画高研班深造。现为北京美术家协会会员、中国书画家联谊会会员、香港文联美术家协会会员、中国传统文化促进会会员、非遗（中国美术）传承师、油画高级创作师，北京胡润收藏指数五星艺术家、俄罗斯艺术学院名誉院士、香港文联美术家协会副主席。

其作品《烟痕》《海浪》被国家民族画院永久收藏，《禅境》被国家博物馆永久收藏，《抗疫》被圣彼得堡列宾美术学院永久收藏。沈光宇的作品深得海内外喜爱和收藏，不少专业刊物和权威媒体皆予以刊登报道。业界与专业媒体对他作品评价颇高：立意凝练，内涵深厚且凝重，画面美而质朴，其中渗透着民族审美与情趣，展现出独特的艺术风格与意蕴。

沈光宇有着扎实的写实绘画基础，并能巧妙地把浓重强烈与含蓄微妙运用到极致，使其和中国质朴的气韵相融合，达到看似平淡自然却意味深长的境界。他的作品并非单纯地反映客观，而往往是通过对客观与意识的反复推敲、提炼，使其升华为饱含精神内涵之作。细细品味他的作品，总能领悟到中华之意境，感受到独特之灵气，在虚拟与现实、过去与未来、精神与初识、东方与西方文化的碰撞交融之后，彰显出鲜明的时代特征。

全面综合考量沈光宇的艺术造诣、艺术修养、艺术资历、创作业绩以及创作能力，皆名列前茅，在书画界产生了深远的影响，是中国当代备受赞誉的名家之一。沈光宇是绘画传统功底技法的全能掌握者，更是绘画时代意境的非凡构建者。他凭借自己非凡的艺术想象力，在介于神绘与实绘之间的艺术边际上勤奋耕耘，创设出自己独特的艺术语境秩序，他的作品色彩灵通，观之所望，总是心灵之音的印象合奏，那宇宙意象的色彩斑斓宛如引领心人们心灵飞翔的渡化渴望，为大众审美打造着全新的目标。

东方文化与西方文化在诸多方面存在显著差异，在绘画领域尤其明显。中国画追求意象之美，油画则以写实求真为根本。打通这两种截然不同的审美意识的隔阂，达成中西绘画在法度和精神层面上的通融共道，是从近代到现代再到当代众多画家从未放弃的追求。近代任伯年、现代徐悲鸿、当代沈光宇，都在中国画和油画的融合进程中取得了独特而鲜明的成果。

沈光宇老师认为：“绘画作品要赋予生命与性格，使传统与创新、古老和现代、艺术与现实相互交融。一方面，我们必须重视深入生活，获取足够的生活积累；另一方面，在钻研并掌握传统绘画技能的同时，也要拓宽视野，跨越时空界限，借鉴古今中外各门艺术，探寻和提升适合自己的表现技法。在描绘大自然的同时，更要传递人类的灵魂信息。既要通过绘画语言记录现实和社会发展的印迹，也要让人们感受到超越现实的热血追求……在绘画中善于捕捉客观现象固然重要，而从客观认识上升到精神层面的升华更为珍贵。由主观意识进行重构，提炼出精神产物，这就如同从具象到抽象，再由抽象到具象，这种反复过程中会显现出灵性之美，犹如汉字书法，书写具象的抽象，挥毫抽象的具象，抒发出来的是心灵深处的情与怀，彰显出来的是精、气、神。这便是我所说的追求绘画更高境界的真谛。人这一生，若能给这世界留下一点精神财富，将会大有意义。”